Oscar Hernández y una intervención divina
Oscar Hernández y una intervención divina Música y cultura
Una canción en particular que ha estado conmigo a través de los años es "Azúcar", de Eddie Palmieri. Esa canción me cautivó en términos del ritmo, en términos de la esencia de lo que esa música transmitía. Siendo yo un joven pianista, influyó en lo que hacía y me abrió las puertas a muchas otras cosas en el campo musical.
Al comienzo trabajé con Celia Cruz, con Tito Puente, con Ray Barretto, con ; todos ellos representaban lo mejor de nuestra cultura a través de su música. Recuerdo mi primer encuentro con a los 21 años; me habían pedido que la acompañara al piano en Toronto. No lo podía creer. Esa música era increíble, esa mujer era increíble. También a los 20 o 21 años trabajé con Israel “Cachao” López, el gran bajista de Cuba. Esas fueron experiencias indelebles.
Recibe contenido similar, Estoy muy orgulloso de representar lo mejor de mi cultura a través de mi música. Es lo que me motiva. Cuando hicimos The Capeman, un espectáculo de Broadway sobre un adolescente puertorriqueño, con Paul Simon, yo fui el director musical. Recuerdo que cuando se iban a terminar las representaciones mi hermano mayor estaba muy enojado, y yo no podía entender por qué. Le dije que era yo quien debería estar enojado porque iba a dejar de ganar mucho dinero. Él me dijo: "No entiendes. Tus sobrinos, cuando ven esa obra de teatro, se ven a sí mismos en ese escenario". Increíble. Me impresionó lo que dijo, pues tenía razón. Tradicionalmente, cuando miras la música en Broadway, no hay latinos en el escenario. No se trata de nosotros.
Recientemente trabajé en On Your Feet con Gloria Estefan, doy gracias a Dios por algo así; también en Hamilton con Lin-Manuel Miranda, quien ha sido simplemente increíble, es que no hay palabras. El hecho es que finalmente estamos siendo representados, y debemos ser representados. Eso es importante.
Creo que se necesita una sociedad, una comunidad, un país para lograr ser más inclusivos. Esa es nuestra obligación, asegurarnos de que podamos progresar y llevarnos bien, vivir juntos y ser positivos y actuar con amor.
Hernández, de 65 años, es pianista, arreglista y compositor. Nació en la ciudad de Nueva York de padres puertorriqueños. Ha ganado tres premios Grammy y lleva más de cuatro décadas tocando y grabando jazz latino. Actualmente dirige la Spanish Harlem Orchestra. Según relatado a Katharine A. Díaz
Oscar Hernández y una intervención divina
La magia del pianista arreglista y compositor viene de la ciudad que lo vio nacer
Maury Phillips/Getty Images Nací y crecí en la ciudad de Nueva York, así que la música que escuchaba proveniente de todas las ventanas y puertas de mi vecindario era principalmente la música que más tarde se caracterizaría como . No se llamaba salsa en aquellos días, pero era la música de los tres grandes, , Machito y Tito Rodríguez; además de , Charlie Palmieri, , por nombrar algunos. Y de los grandes cantantes de y tríos que escuchaban nuestros padres: Los Panchos, Los Condes, Los Tres Ases. Fue parte de la revolución cultural latina que estaba ocurriendo en la ciudad de Nueva York en la década de los años 50. Creo que, en cierto sentido, la música me salvó la vida. Cuando pienso en cómo comencé: yo era el más joven en una familia de 11. Vivíamos en un edificio grande en el sur del Bronx y mi hermano mayor era el superintendente del edificio. Alguien le dio un piano. Había un sótano que él pintó muy bien y puso el piano ahí. Comencé a imitar la música que escuchaba y luego pasé a tocar con músicos locales del barrio. Dios sabe que nunca habríamos podido comprar un piano, así que para mí fue una intervención divina.Una canción en particular que ha estado conmigo a través de los años es "Azúcar", de Eddie Palmieri. Esa canción me cautivó en términos del ritmo, en términos de la esencia de lo que esa música transmitía. Siendo yo un joven pianista, influyó en lo que hacía y me abrió las puertas a muchas otras cosas en el campo musical.
Al comienzo trabajé con Celia Cruz, con Tito Puente, con Ray Barretto, con ; todos ellos representaban lo mejor de nuestra cultura a través de su música. Recuerdo mi primer encuentro con a los 21 años; me habían pedido que la acompañara al piano en Toronto. No lo podía creer. Esa música era increíble, esa mujer era increíble. También a los 20 o 21 años trabajé con Israel “Cachao” López, el gran bajista de Cuba. Esas fueron experiencias indelebles.
Recibe contenido similar, Estoy muy orgulloso de representar lo mejor de mi cultura a través de mi música. Es lo que me motiva. Cuando hicimos The Capeman, un espectáculo de Broadway sobre un adolescente puertorriqueño, con Paul Simon, yo fui el director musical. Recuerdo que cuando se iban a terminar las representaciones mi hermano mayor estaba muy enojado, y yo no podía entender por qué. Le dije que era yo quien debería estar enojado porque iba a dejar de ganar mucho dinero. Él me dijo: "No entiendes. Tus sobrinos, cuando ven esa obra de teatro, se ven a sí mismos en ese escenario". Increíble. Me impresionó lo que dijo, pues tenía razón. Tradicionalmente, cuando miras la música en Broadway, no hay latinos en el escenario. No se trata de nosotros.
Recientemente trabajé en On Your Feet con Gloria Estefan, doy gracias a Dios por algo así; también en Hamilton con Lin-Manuel Miranda, quien ha sido simplemente increíble, es que no hay palabras. El hecho es que finalmente estamos siendo representados, y debemos ser representados. Eso es importante.
Creo que se necesita una sociedad, una comunidad, un país para lograr ser más inclusivos. Esa es nuestra obligación, asegurarnos de que podamos progresar y llevarnos bien, vivir juntos y ser positivos y actuar con amor.
Hernández, de 65 años, es pianista, arreglista y compositor. Nació en la ciudad de Nueva York de padres puertorriqueños. Ha ganado tres premios Grammy y lleva más de cuatro décadas tocando y grabando jazz latino. Actualmente dirige la Spanish Harlem Orchestra. Según relatado a Katharine A. Díaz